与当今大部分绘画人相同的是，陈训勇受过美院严格的基础训练，也有过扎实的工笔画创作经验，并数次入选全国美展。按现时美术从业者正统的眼光看，他走的是正道，不走偏锋。不同的是，他又比别人多了一段窜商海，搞实业的经历。

　　九十年代中后期，陈训勇被卷入浩浩荡荡的商品经济大潮，从商海一粟至逐渐显山露水，撑起一个规模不小的企业，正所谓，沧海横流，尽显英雄本色。而与一般商人不同的是，陈训勇的从商选择属于马斯洛所说的自我实现的阶段性需要。他办实业，同时将工厂楼腾出一层创设“品墨堂”，实中留虚，虚实相生，正合传统国画之道。“品墨堂”寄寓着陈训勇尚未满足的精神需要。

　　实满则虚。近年，陈训勇的事业接近顶峰，他的阴阳鱼也正由黑转白，精力渐渐从办实业转到绘画这虚业上来。人生际遇的阴差阳错，使陈训勇绕了一圈，但他搞实业这么多年，最终不是为了将自己变成富甲一方的陈员外，而是重新回到画家的位置上，渴望获得精神上的满足，看得出，绘画，才是他本质上需要的东西。正是由于有这种精神诉求撑着，才使得一个人的能量有可能从一个领域转换到另一个领域。当年康有为政治抱负受挫，便将个人意志力转向书法艺术探求，最终创造出风格独特的书风便是一例。陈训勇也期望将他这么多年办企业的酸甜苦辣作为人生历练的情感资源转移到绘画创作中，以此去填补之前绘画创作的断层，这也许是一种良好的愿望。因为艺术家终其一生如果只单一地搞艺术，在艺术感觉和艺术形式的纯粹性方面可能会体现出优势，但从艺术内涵的丰富性看，有着现实人生多种历练的艺术家应该更能够传达出当时的社会文化信息。这一点也是构成艺术生命力的一个因素。正因此，陈训勇重新提起画笔创作的时候，表露出誓将收复失地的那一份自信。

　　中国画自吴昌硕始，率先将个人意志穿贯在笔墨之中，使中国画从再现走向表现，同样是梅兰菊竹题材，但“苦铁画气不画形”，一改中国画照旧格步韵填词，导致创造力疲软的毛病。当然，主体意识强烈、文化修养厚实如吴昌硕者，可以视题材为婢仆，逮鸡杀鸡，遇鬼制鬼，直写胸臆。一般画家一涉梅兰菊竹题材，总难免受缚于传统样式，从而弱化了创作意识。陈训勇现时走的是现代文人画一路，文以载道被转化为生命意识、情感意志的笔墨表现，为求得画面的痛快淋漓，陈训勇回避了国画创作的传统题材的运用，避免落入前人的既定图式陷阱，所以策略性地选择了中国绘画史上少有表现的“蚂蚁”作题材，这种由题材入手去占领席位的动机是陈训勇选择蚂蚁作为绘画符号的原因之一。另外，因为文人创作需要“兴”，题材就是起兴的重要因素。齐白石只有沉浸在他的花果草虫、水族禽鸟或蔬果中，他的画兴方足，至天趣毕现。陈训勇既然选择“蚂蚁”，他首先要为蚂蚁正名，并花了大量时间搜罗古今中外有关描写蚂蚁、颂扬蚂蚁的书籍、诗文，来为他创作墨蚁鸣锣开道，这样做，其中必有自己的一番寓意。大凡电影里恶人的台词是“踩死你，如同踩死一只蚂蚁”，蚂蚁成了弱势群体的代名词。陈训勇却偏要将这“弱者”搬上画面，通过自己的笔墨，展示它们千军万马浩浩荡荡的声势，让你欣赏蚂蚁由崇低走向崇高，让你看到弱者之美。当我第一次看到“品墨堂”四壁的画构建起一个墨蚁王国的时候，我感觉到训勇此举还真有些悲壮。由此联想到训勇当年创业的艰辛，创业者如何从蚂蚁一般弱小，一步一步发展到能够撑起一个企业的强大。在展现老子哲学柔弱胜过刚强的道理背后，潜藏着陈训勇奋发向上的情感意志，而这种潜藏的意识，他将通过笔墨，赋予给蚂蚁这个符号。

　　中国文人画本质上是一种喻世寓言，陈训勇将个人意志与情感，通过笔墨表现，为世上的弱势群体改写颜面，抒发豪情。

2006年9月20日于汕头·浮世凉棚

林继昌：艺术评论家、《丹青典藏》现代水墨栏目主持